Pielroja mochilas, bolsos y complementos de cuero cosidos a mano

Detrás de cada pieza artesanal hay una persona real, una historia y muchas horas de trabajo hecho a mano. En Artelovers creemos que conocer a las artesanas es una forma de valorar mejor la artesanía que se crea en distintos puntos de España.

Hoy queremos presentarte a Amaia de Pielroja, una creadora que forma parte del marketplace Artelovers y que trabaja desde Pamplona, apostando por la artesanía como forma de vida y de expresión personal.

En esta entrevista hablamos sobre su trabajo en Pielroja creando mochilas, bolsos y complementos de cuero cosidos a mano, su proceso creativo y lo que significa para ella crear con las manos.

¿Cómo describirías tu proyecto artesanal y el tipo de piezas que creas?
Hago mochilas, bolsos y complementos de cuero cosidos a mano, coloridos y con estilo juvenil.

¿Cómo empezaste en el mundo de la artesanía?
Era médico, tenía consulta propia pero por diferentes circunstancias mi trabajo no me hacía feliz. La pandemia me empujó a decidirme por dar un giro de 180º a mi vida y darle una oportunidad a la creatividad, que es lo que verdaderamente me ilusiona y me da vida.

¿Qué te llevó a dedicarte a crear con tus manos?
La certeza de saber que diseñar y crear me sana por dentro, me carga de energía positiva, me relaja, me llena, en definitiva, me hace feliz.

¿Qué materiales utilizas habitualmente y por qué los has elegido?
Utilizo el cuero porque es un material versátil, sostenible y duradero, con el que puedo desarrollar mi creatividad y, algo fundamental para mí, me permite jugar con el color.

¿Qué inspira tu trabajo y tus colecciones?
Mi trabajo es muy propio y reconocible, tanto por el estilo minimalista como por el colorido y el tipo de cosido (100% manual). Podría decir, aunque suene pretencioso, que la inspiración la encuentro en mí misma, en mi cerebro que siempre está a mil revoluciones. Pero también es cierto que me inspira cualquier cosa que tenga colorido, el arte, la naturaleza, las ciudades… todo lo que tenga color puede inspirarme.

¿Cómo es tu proceso creativo, desde la idea inicial hasta la pieza terminada?
En muchas ocasiones las ideas se me ocurren mientras voy de ruta pedaleando o estoy en el gimnasio. Son momentos en los que procuro no pensar en otras cosas y mi mente comienza a divagar. En cuanto llego a casa cojo el cuaderno y hago un dibujo de lo que se me ha ocurrido, lo despiezo y comienzo a poner medidas y hacer cuentas para que todo ajuste perfectamente. El siguiente paso, importante, es elegir los colores. Disfruto muchísimo haciéndolo, no es raro que me ponga a saltar cuando encuentro la combinación perfecta, jajaja. Después ya viene el corte de las piezas, el tedioso trabajo de hacer los agujeros y, finalmente, coser meticulosamente a mano con hilos de colores que combinen con el cuero. Mi mayor problema es que, cada vez que termino un artículo me gusta tanto que me lo quedaría, pero no es viable, jajaja. Reconozco, modestia aparte, que soy una enamorada de mi trabajo.

¿Qué es lo que más te gusta de trabajar de forma artesanal?
El hecho de ver cómo he sido capaz de materializar algo que en principio sólo estaba en mi cabeza. Es muy satisfactorio. También me encanta que me hagan encargos personalizados, cuanto más raros son los encargos más disfruto, y cuando el cliente queda contento al obtener justo lo que quería, ya mi felicidad es total.

¿Cuáles dirías que son los mayores retos de vender artesanía hoy en día?
Creo que todas las artesanas tenemos nuestro público y el mayor reto es que ese público (el famoso cliente ideal) nos encuentre. Las redes sociales son fundamentales para eso. El futuro es la venta online, eso está cada vez más claro, y las redes sociales son un escaparate perfecto, pero un escaparate por donde pasan millones de personas y lo difícil es que nuestro cliente ideal se detenga delante de nuestro mostrador. En eso estamos…

¿Por qué decidiste vender tu trabajo en un marketplace artesanal como Artelovers?
Porque es un marketplace de artesanas hecho por artesanas. Estoy cansada de lugares de venta de artesanía que en realidad venden cualquier cosa menos eso, lugares que devalúan nuestro trabajo. Artelovers sin embargo dignifica nuestra profesión, es un lugar seguro donde se encuentran mujeres maravillosas, creativas y entusiastas. Aquí me siento como en casa.

¿Qué valoras de formar parte de una comunidad de artesanas?
Valoro el apoyo, la ayuda, la solidaridad, la comprensión, la compañía, la seguridad… el hecho de sentirme entre iguales y de saber que no estoy sola.

¿Qué te gustaría que las personas supieran antes de comprar artesanía hecha a mano?
Me gustaría que, compren o no, valoren nuestro trabajo sabiendo lo complicado que es sacar nuestros proyectos adelante. Me da mucha rabia que estemos acostumbrados a que nos cobren mucho por cualquier arreglo que hagamos en casa, por ejemplo, que paguemos lo que nos piden y lo aceptemos con normalidad y que luego lo que hace un artesano, que normalmente ajusta mucho los precios, nos parezca caro. Pediría un poco de objetividad.

Para terminar, una pregunta más personal:
¿Qué significa para ti crear con tus manos?

Para mí crear con las manos es, en la era de la inteligencia artificial, un hecho revolucionario. “Lo pequeño es hermoso”, dijo el economista Schumacher hace más de cincuenta años dando valor a lo local y yo me siento totalmente identificada con ese pensamiento.

Conocer a artesanas como Amaia de Pielroja nos recuerda el valor que hay detrás de cada pieza hecha a mano: tiempo, aprendizaje, decisiones conscientes y mucha implicación personal.

En ArteLovers apostamos por dar visibilidad a proyectos reales, creados por mujeres que trabajan desde distintos oficios artesanales y que creen en una forma de consumo más cercana y consciente.

Si te interesa conocer más proyectos como este, puedes descubrir otras artesanas y piezas hechas a mano en ArteLovers.